Portraits de femmes stylisés du milieu du XXe siècle – Paire de peintures à l'huile de Lleo

Description

Tableau 1 (613,5 cm x 54 cm (cadre blanc) :
Cette vibrante huile sur toile de 1973 présente une figure féminine stylisée dans une pose contemplative, entourée d'un jeu géométrique et texturé de magenta, de violet, de turquoise et de touches d'émeraude. Son regard baissé et la délicate fleur rouge-orangée qu'elle tient suggèrent une humeur calme et introspective. Signée « Lleo » dans le coin inférieur gauche, la toile témoigne d'une touche moderniste fluide et d'une superposition douce de formes abstraites. L'équilibre visuel entre figuration et motif révèle la sensibilité de l'artiste à la tonalité émotionnelle et à la composition. Encadrée d'un cadre en bois clair, elle exhale la sensibilité poétique et audacieuse de l'expressionnisme espagnol des années 1970.

Tableau 2 (71 x 62 cm cadre compris) :
Le second portrait, également daté de 1973 et signé par Lleo, représente une femme de profil, dans de riches tons de terre de Sienne brûlée, d'ambre, de violet et de cramoisi. Une main stylisée tient délicatement une fleur, dont l'éclat se reflète dans les abstractions florales environnantes qui se détachent sur un fond sombre. De doux coups de pinceau estompent les frontières entre sujet et environnement, plongeant le spectateur dans une atmosphère méditative, presque éthérée. Cette œuvre illustre parfaitement le modernisme espagnol du milieu du XXe siècle, par sa luminosité subtile et son utilisation expressive de la couleur. Elle est encadrée d'un cadre en bois aux tons chauds qui met en valeur la profondeur et l'élégance de la palette.

Artiste
Lleo (actif au milieu du XXe siècle) est connu pour ses portraits aux couleurs riches et expressifs, dans la tradition moderniste.

Détails de l'artiste
On sait peu de choses de la biographie de Lleo, pourtant ses œuvres reflètent fortement la tradition moderniste espagnole du début des années 1970, période où de nombreux artistes exploraient la figuration introspective et l'abstraction. L'utilisation par Lleo de larges aplats de couleurs, d'une lumière diffuse et d'une gestuelle picturale expressive est une signature qui inscrit ces peintures dans le courant figuratif émotionnel de l'après-guerre. Le jumelage des portraits souligne la fascination de l'artiste pour les états émotionnels profonds et les éléments symboliques.

Mouvements
Modernisme espagnol

Artiste influencé par
Influencé par l'œuvre de Modest Cuixart, d'Antoni Clavé et par les éléments post-symbolistes d'Odilon Redon.

État du cadre
Les deux tableaux sont présentés dans des cadres en bois massif. L'un est clair, l'autre moyen, chacun présentant une légère patine qui témoigne de son époque et de son caractère.